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L’association Culturafición est heureuse de vous inviter à une soirée exceptionnelle avec l’un des plus grands matadors de sa génération, Juan LEAL !
Aficionados de longue date ou néophytes curieux, cette soirée est un rendez-vous à ne pas manquer. Réservez vos places dès maintenant et venez vibrer aux côtés de Juan Leal mardi 18 mars à partir de 20h ! 🎉
Au programme, conférence et échanges autour d’un apéritif dinatoire dans un cadre chaleureux typiquement espagnol 🍻
| Juan Leal📆 Mardi 18 mars – 20h – Paris (lieu exact communiqué 48h avant l’événement) |
| Juan Leal, c’est avant tout une histoire de courage et de passion. Né à Paris le 27 décembre 1992, il trouve sa vocation taurine à Arles, ville où il arrive alors qu’il n’a que quelques mois. Dès l’âge de 14 ans, il part en Espagne pour se former à l’école de l’illustre matador El Juli. Après des débuts prometteurs, il prend son alternative le 6 juin 2013 à Nîmes lors d’un mano a mano avec Sébastien Castella. Cette date marque le début d’une carrière fulgurante dans les plus grandes arènes. En 2019, après une grave blessure, Juan Leal fait preuve d’une résilience incroyable et revient plus déterminé que jamais. Il continue d’éblouir le public avec ses passes d’une rare intensité et d’un engagement sans faille. Ce 18 mars, Juan Leal sera avec nous à Paris pour partager son parcours, ses anecdotes et ses projets pour l’avenir. Venez découvrir l’homme derrière le torero ! |
Et on aime ça !
À l’invitation du Club Taurin de Paris, le cinéma L’Arlequin avait bien rempli sa plus grande salle pour accueillir l’avant-première de Tardes de Soledad en présence du réalisateur Albert Serra qui a explicité son projet et sa réalisation, à la fin d’une projection très applaudie.
Albert Serra n’était pas aficionado quand il a lancé ce projet. Il avait vu quelques corridas dans sa jeunesse, mais sans vraiment accrocher : « La base, c’est que je n’ai rien à en dire, je filme donc pour voir ce qui se passe. » et donc, ce n’est pas un film sur la corrida et il ne satisfera pas non plus les anti-taurins : c’est une visite au plus intime du combat entre l’homme et le toro.
Les aficionados présents étaient unanimes : « on n’a jamais vu une corrida comme Serra nous la montre ; on vit la corrida comme si on était en piste. »
Francis Wolff l’explicite : « On ne l’a jamais filmée à une telle hauteur, au ras du sable et avec un cadrage aussi serré. On ne voit jamais la charge complète du taureau, ni une passe du début à la fin, ni une série complète enchainée. On voit essentiellement le corps à corps sans le début ni la fin de l’assaut, du geste dont le sens est volontairement gommé. On ne voit pas non plus la corrida, la fête. » (article dans les cahiers du Cinéma)
Albert Serra justifie ces gros plans : « les plans larges donnent de l’information comme un direct TV. Le Gros plan donne un film et permet de passer à l’art. »
Pour Serra, la corrida est une énigme et pour la résoudre, son seul moyen est de s’approcher au plus près, afin d’obtenir dans la salle de cinéma les mêmes réactions que le public dans l’arène. Il faut « faire confiance à la caméra pour dévoiler la vérité d’un sujet ».
Certes, quelques-uns trouveront qu’il met trop en avant la violence. Mais il s’en explique : « Je montre la mort du toro parce que c’est un moment de grande émotion et qu’elle est très belle. La violence est nécessaire, c’est elle qui apporte la transcendance : le film parle du courage et de la mort. On ne peut pas apprécier l’engagement, la valeur du torero, si on ne voit pas la violence. Et surtout : il est moins question de violence que de mort et de sacrifice. » Au total, il aura filmé 15 morts du toro mais n’en a gardé que 3.
Le regard du toro, en ouverture du film, dans la nuit face à la caméra, sans distraction est aussi un moment fort : Serra y voit la solitude de l’animal et (peut-être) une prémonition d’une mort prochaine, même si l’homme est seul à savoir qu’il va mourir. De là le titre du film.
Autres moments d’émotion, les cogidas subies par Andres Roca Rey, à Madrid et Santander. Mais elles mettent aussi en évidence l’extraordinaire engagement du (des) torero(s) : il retourne au combat comme si rien ne s’était passé. « Mais surtout, il ne surréagit pas, jamais. Il avance à un rythme plus lent que la normale aussi bien dans l’arène que dans la vie : c’est très poétique et très cinématographique ! Quand on voit son calme au milieu de l’agitation, c’est que sa vie dépend entièrement de sa capacité d’observation ; il doit rester calme et concentré afin d’étudier le toro. » On en retire une autre image d’Andres Roca Rey qui apparait bien comme le numéro 1 de cette décennie !
Une grande partie de cette émotion vient du son : Albert Serra a obtenu que Andres Roca Rey et sa cuadrilla portent des micros sur leurs épaulettes. De là les commentaires en direct tant dans le combat de l’arène que dans les moments plus intimes du coche de cuadrillas. Retenons cette phrase d’Antonio Chacon : « la vie ne pèse rien », au sens de il faut mépriser la vie, il y a des choses plus importantes à en faire « il faut l’utiliser pour en faire quelque chose de grand » ! Albert Serra y voit une métaphore de la corrida.
Mais ce qui frappe le spectateur dans ces moments, c’est la manière de la cuadrilla de veiller sur le moral du torero en multipliant non seulement les encouragements mais les compliments et les éloges donnant parfois l’impression de symboles d’esprit de cour.
Il a aussi pu enregistrer le son du toro, le martèlement des sabots, le souffle que le public, même en barrera n’entend jamais. Et pour compléter, il est allé enregistrer des toros dans les ganaderias ! Quant au public, il a disparu sauf par le son ce qui paradoxalement renforce sa présence !
Il y aurait sans doute encore bien des choses à dire sur ce film : le mieux est d’aller le voir pour ressentir l’énorme émotion qu’il transmet (sortie en France le 26 mars prochain) et de lire les interviews du réalisateur dans le dossier de presse du distributeur (à télécharger) :
https://www.dulacdistribution.com/film/tardes-de-soledad/194
ou ici :
JY Blouin https://facealacorne.fr/
La Peña Javier CORTÉS et la Peña CAYETANO RIVERA ORDÓÑEZ de NÎMES s’associent afin de célébrer les 15 ans d’alternative du Maestro Javier CORTÉS
Ce matin, à Magescq, la capea lance la saison taurine landaise, mettant en lumière Adour Aficion, l’école taurine du département, qui prépare les futurs matadors avec passion. Le public représentait un tiers des arènes. Le bétail provenait de la Ganadéria de l’Armagnacaise et permettait aux apprentis de s’exercer sans difficulté.
Jules accueille la vache avec élégance. Cette dernière, malgré une charge courte, complique les choses pour Maxence. Mael prend alors la muleta en main et le maestro le compare à Cassius Clay.
Jules exécute de belles naturelles, et les derechazos sont réalisés avec allégresse. Les applaudissements du public résonnent dans l’arène. Maxence, avec son niveau, réussit également à obtenir les applaudissements du public. Jules et Maxence exécutent les dernières séries avant de la rentrer.
Le second taurillon présente un trapio légèrement supérieur. Maxence sort en premier et réalise une série de chicuelinas, suivie d’applaudissements du public. Ensuite, Jules et Marine enchaînent avec une série de Al Lemon. Richard Millian félicite Maxence à la muleta. Le taurillon, avec une belle charge, pose des difficultés à l’apprenti. Gael se débrouille mieux que devant la vache. Le Maestro tient des paroles élogieuses envers Jules, qui exécute une série de Luquesinas pour finir par un desplante.
Photos et Texte Nicolas Couffignal
C’est une des richesses du Club Taurin de Paris, de ne pas se contenter d’inviter les gloires médiatiques du moment, mais de rendre hommage à ceux qui ont fait vivre la corrida et méritent de laisser leur trace sur le « wall of fame » du monde taurin.
C’est à ce titre, que Vicente Ruiz El Soro était l’invité du CTP en ce 4 mars, et l’on peut dire qu’il n’a pas déçu !
En le présentant, Nicolas Havouis le décrit comme un homme qui a fait des folies ! Mais surtout comme un torero populaire, en remarquant qu’en Espagnol, pueblo signifie à la fois peuple et village. D’où l’amour qui dure depuis toujours entre El Soro et le peuple de Foyos son village natal.
Il souligne qu’El Soro est un torero majeur des années 80-90 et un des plus grands banderilleros de l’histoire taurine : en témoignent ses cartels avec Espla, Mendez, Morenito de Maracaï et Nimeno. C’est un modèle d’alegria en tauromachie qui a survécu à d’innombrables blessures et réussi à surmonter la destruction de son genou dans les arènes pour revenir toréer après 20 ans de soins et d’opérations.
Il lui attribue la phrase : « j’aime les paellas mais pour faire ce que j’ai fait, il faut des « cojones » (attributs qui ne sont pas spécifiquement masculins mais parfaitement taurins !)
Cet accueil se termine par un « aurresku » musical offert par Michel Pastre, saxophoniste de jazz bien connu qui sortira de son registre pour enchainer sur un paso doble appris la veille. Visiblement El Soro apprécie et rythme les thèmes de ses battements de mains.
El Soro lui-même prend alors la parole pour évoquer les souvenirs moins de sa carrière de torero que de sa vie : « J’ai 3 amours : Eva (sa compagne), la musique et le toro. » Grâce à ce dernier il a parcouru le monde pendant 20 ans ce qu’il n’aurait pu faire dans aucune autre profession.
Son père était novillero et devait faire vivre une famille de 9 frères et sœurs.
Dans sa jeunesse, il aimait déjà beaucoup la musique, mais alors qu’il devait jouer avec la banda des arènes, un jour de corrida, il s’échappa car il avait décidé (à 9 ans) qu’il ne voulait plus être musicien, mais devenir torero.
Il a même fait partie d’une troupe de toreros comiques, dans la partie sérieuse.
Sur sa carrière, pourtant brillante, El Soro n’insiste pas. Il reconnait que ses maitres, les grands banderilleros de son temps, lui ont appris à avoir l’intuition du toro pour maîtriser le deuxième tercio. Il a beaucoup aimé sa profession, travaillé son corps « gordito » (enveloppé) pour pouvoir faire même le recortador et réussir.
Pour lui, dans la fiesta authentique, il y a le toro, lui et rien d’autre. La façon de galoper est le langage du toro mais son regard aussi est un signal. « S’il n’y avait pas de toros, il n’y aurait pas d’artistes et le monde n’existerait pas ! »
Pour rendre hommage à trop de ces artistes qu’il a vus mourir autour de lui, ( Paquirri, Caceres, Montoliu,) El Soro prend sa trompette et, concentré et visiblement ému, joue alors l’Ave Maria de Schubert.
Question : Valence est une terre de taurins et de musiciens : quel lien fait-il entre la tauromachie et la musique à Valence ?
Quand il était petit et regardait le ruedo, il voulait être comme Granero torero et musicien. (Granero outre d’être un matador de classe était un violoniste reconnu). L’art est le hasard du torero valencien. Et en hommage aux artistes valenciens, El Soro ressort sa trompette et joue un extrait du Concerto d’Aranjuez de Rodrigo.
Lui-même a connu son lot d’accidents, subissant 62 séjours à l’hôpital dont 49 pour sa seule blessure au genou, et recevant à 3 reprises l’extrême onction. À l’approche de la mort, « on pense à l’amour, à la famille et à Dieu ».
D’ailleurs, « la vie est un rêve » !
Il a dépensé toute sa fortune pour trouver, aux 4 coins du monde, le chirurgien qui lui permettrait de marcher et courir pour revenir dans l’arène : le docteur miracle qui l’a opéré voulait lui couper la jambe ! Son obstination à vouloir re-toréer n’a pour objet que de montrer aux jeunes générations le « bon chemin ». 20 ans après sa blessure, il revient aux arènes malgré son poids, maigrit et s’entraine comme avant et il triomphe en 2015 au cours d’une tarde d’anthologie à Valence où il est allé à porta gayola, assis sur une chaise car il ne pouvait pas s’agenouiller ! Ce jour là, son Mozo de espada refusait de l’habiller car « c’était aller à la mort ». Mais lui voulait encore ressentir 20 ans après, la tension, le toro, le public, les caméras. Même son fils ne voulait pas rester aux arènes, par peur de le voir se faire prendre par la corne.
Question : Vous qui avez affronté la mort, que ressentiez-vous à porta gayola ?
Il est allé très souvent à porta gayola, mais le toro est un mystère. La suerte de porta gayola est basée sur l’attente, la patience, pour capter son attention au dernier moment.
Une fois, agenouillé devant la porte de la peur, il a vu 2 toros sortir en même temps : lorsqu’on lui a piqué la devise sur le morillo, la réaction du premier a été telle qu’il a défoncé la porte du chiquero voisin et que les deux toros sont sortis ensemble : émotion !
En guise de conclusion, El Soro joue « Comme d’habitude » avant d’enchainer avec « Valencia » en duo avec Michel Pastre, sous les applaudissements d’aficionados enchantés.
La soirée se poursuivra dans un bar à vins voisin où El Soro signera le livre d’or du Club et appréciera l’enthousiasme des membres du CTP et se pliera volontiers aux obligations de la photo souvenir.
Et pour ne pas oublier que Paris est terre d’aficion, rendez-vous dimanche 9 mars à 10h30 au cinéma Arlequin Rue de Rennes pour la projection en avant-première de Tardes de Soledad, en présence d’Albert Serra.
JY Blouin texte et photos https://facealacorne.fr/
